Jeff Rosenstocks „HELLMODE“-Rezension

Jeff Rosenstock macht Hymnen. Es ist, was er tut. Als er erklärte: „Du gehörst mir nicht!“ auf einer skurrilen Bombe der Musikindustrie! aus dem Jahr 2005 machte er daraus eine Hymne. Im Laufe seiner Karriere als Long-Island-Punk-Held, Ska-Life-Künstler und dynamischer Solokünstler hat er Dutzende Songs aufgenommen, die Sie in Bewegung und zum Jubeln bringen sollen. Es gibt so viele Videos von ihm, wie er sich bewegt und schreit – und wie er auf Verstärker klettert, um mitten in der Show Saxophonsolos zu singen –, dass Sie seinem Beispiel folgen möchten, auch wenn Sie nicht in der Menge sind.

Was Rosenstock immer auszeichnet, ist sein Talent, die richtigen Worte zu wählen, die, wenn sie im richtigen Moment geschrien werden, die Seele zum Leuchten bringen können: „Wir werden sie nicht gewinnen lassen!“ Und ich habe Träume!/ Große, dumme Träume!/ Dumme, verdammte Träume! und Wir sind müde!/ Wir sind gelangweilt! Und deine ganze Scheiße nicht zu hören!/ Verschwende nicht meine verdammte Zeit!

Wie immer veröffentlichte Rosenstock vor fünf Jahren mehrere Hymnen auf seinem Album POST-, einem Ich-Dokument der Frustration in der Trump-Ära. Am bemerkenswertesten sind die lauten Exorzismen, die weit über die Sieben-Minuten-Marke hinausgehen. Aber es gibt auch eine ruhige. „In neun von zehn Fällen werde ich in der U-Bahn gesteinigt“, singt er über sympathische Keyboards. „9/10“, eine Hymne gegen Burnout, ist nach wie vor einer seiner meistgestreamten Songs auf Spotify. „So viele Leute, die ich kenne und die ich liebe, sind einfach durch alles gestresst, und ich wollte einfach ein Lied schreiben wie ‚Ja, ich auch, Kumpel, und es ist okay“, sagte Rosenstock damals.

Im Jahr 2020, als die Pandemie wütete und das Leben deutlich langsamer wurde, schrieb er ein weiteres Lied in die gleiche Richtung. „Caring“, eine seltene spärliche Akustiknummer, brachte ihn dazu, seine Position zu bewerten. Es war auch eine Art Hymne. „Ich möchte in einem neuen Land aufwachen/Eins ohne Hungersnot oder Armut/Keine Elite“, sang er mit wunderschönen Harmonien von seiner langjährigen Freundin und Mitarbeiterin Laura Stevenson.

Da passt es, dass HELLMODE, sein neues Album, das diesen Freitag erscheint, mehr oder weniger dort anknüpft, wo „Caring“ aufgehört hat. Das ist eigentlich nur die halbe Wahrheit, da es sich immer noch um ein Jeff-Rosenstock-Album handelt. Die Gitarren sind kräftig und die Energie ist roh. Wenn man dann noch hinzufügt, dass Rosenstock seine Tracks im selben Hollywood-Studio aufgenommen hat, in dem System Of A Down Toxicity aufgenommen hat, hat man eine fertige Rock-Erzählung.

Aber HELLMODE – voller Klimaangst, seelischer Qual und zarter akustischer Momente – besteht im Wesentlichen aus zwei Hälften: verstärkter Besorgnis und einer Handvoll Songs, die auf der Akustikgitarre basieren. Der schönste davon, der Pseudo-Titelsong „HEALMODE“, fängt die Klarheit ein, die er während eines Regensturms in Los Angeles empfand, wohin er 2020 zog: „Perfect Lazy Days Where All You Need Is Me/ And All I Need Is You.“ ” Es ist nicht ohne Grund das Herzstück des Albums. Es ist radikal. Und natürlich ist es eine Hymne.

Jahrelang wurde Rosenstocks Schaffen zum Teil dadurch bestimmt, dass er sich damit auseinandersetzte, wie viel er „es geschafft“ hatte oder nicht. Beide 2015er We Cool? und WORRY aus dem Jahr 2016. Beginnen Sie mit Überlegungen über bevorstehende Hypotheken, Ehen und Babys. Im Jahr 2018 machte er mit dieser Unsicherheit ein Panorama und machte der amerikanischen Paranoia nach der Wahl 2016 wütend Luft. Und auf „No Dream“ aus dem Jahr 2020 relativierte er die ganze Jagd nach Ruhm, indem er seinen Wunsch zum Ausdruck brachte, „anzustehen, um zu sehen, wie es abstürzt und brennt“, und beklagte seine schlechten Knie aufgrund jahrelanger Punk-Heldentaten auf der Bühne.

Da Rosenstocks Karriere jedoch sicherer geworden ist, scheint er sich von den Fragen seiner eigenen Irrelevanz entfernt zu haben. (Tatsächlich ist er jetzt ziemlich relevant.) Als er 2018 einen Auftritt als Komponist von Musik für die Cartoon-Network-Show „Craig Of The Creek“ bekam, brachte die Gelegenheit eine willkommene neue Herausforderung und eine Chance auf Stabilität mit sich. Er spricht dies direkt in HELLMODES lustigem und bewegendem „Life Admin“ an, in dem er um einen Tapetenwechsel bettelt: „Vielleicht gehe ich in die Wüste/ Weil ich genug verdiene/ Verpiss dich in die Wüste, wenn ich will.“

Aber es gibt Schuldgefühle. Es gibt immer Schuldgefühle. Rosenstock verbringt den Schlussfilm mit „3 Summers“ und fügt etwas hinzu, das wie 100 Schichten verschwommener Gitarren klingt, zu einer Reflexion darüber, wie sich seine persönlichen Entscheidungen auf den Planeten auswirken – und was das für seine eigene Psyche bedeutet:

Tun Sie nicht so, als ob die Welt uns alle gleich behandelt. Wenn ein Mensch verhungern kann, während ein anderer mit einem Lyft plus nach JFK hüpft. Nach Europa, Spesen bezahlt. Ich weiß, das ist nicht in Ordnung, aber ich mache trotzdem mit

Trotz dieses Grübelns und des Namens der Platte im Allgemeinen ist HELLMODE Rosenstocks erster Versuch, in Würde zu altern. Tatsächlich ist es ein würdevolles Altern, wenn man zugibt, dass er Teil eines viel größeren Ökosystems von Schäden ist, die vor jedem von uns entstanden sind. Es ist leicht, diese Wut nach innen zu lenken, und Rosenstock hat seine Momente. Er beklagt sein „nerviges, dummes verdammtes Gesicht“ und erklärt stressig: „Ich bin nur ein Avatar von jemandem, den ich erfunden habe.“ Aber er hat gelernt, es mit Zärtlichkeit zu mildern, insbesondere bei den akustisch geführten Nummern, die die zweite Hälfte von HELLMODE prägen.

Die Erzählung ist verlockend – die New Yorker Punk-Ikone flüchtet an die Westküste und schaltet sowohl seine Gitarre als auch seinen Verstand aus. Zu sagen, dass er sich beruhigt hat, wäre sachlich falsch; Beim ersten Lied hier fragt er sich laut: „Wirst du mich immer noch lieben, nachdem ich es vermasselt habe?“ über eine Welle der Wut mit hohem Tempo. Danach singt er darüber, dass sein eigener Geist eine Bombe sei. Rosenstock hat sich nicht beruhigt. Er hat einfach einen Großteil seiner eigenen Angst auf die Tat gerichtet, auch wenn sich das unmöglich anfühlt. „Was wird es brauchen, um die Buschbrände zu lenken, um jede einzelne Spur von diesen, beschissenen, weißen supremacistischen Scheißlords auszurotten?“ er singt bei „Soft Living“.

Manchmal führt diese Motivation zu schwungvollen Power-Pop-Songs wie „Graveyard Song“ und „Life Admin“ sowie dem wunderschönen „HEALMODE“, die alle immer noch mit leichten Anflügen existenzieller Angst gesprenkelt sind. Sie können im Jahr 2023 nicht in LA leben und die allgegenwärtige Realität von Waldbränden, Smog und nun auch Erdbeben während der Hurrikanwarnungen ignorieren. Naturkatastrophen und Umweltzerstörungen tauchen bei HELLMODE immer wieder auf; Bilder von regnerischer Asche und Nebel, die den Himmel verdecken, vermitteln eine apokalyptische Stimmung. Aber dann gibt es noch eine andere Akustikgitarre.

Die Dualität HELLMODE vs. „HEALMODE“ fasst gut zusammen, was Rosenstocks Vorgehensweise war, seit er 2012 mit der Veröffentlichung von Solomusik begann. Nachdem er No Dream während der COVID-Shutdowns veröffentlicht hatte, konnte er nicht mit seiner Band, den exzellent benannten Death Rosenstock, touren, also sie erstellte Ska-Versionen jedes Tracks. Die düsteren Texte über die Trennung von Migrantenfamilien und Gedanken an Selbstverletzung verschwanden in Bläser- und Dub-Rhythmen. Im HELLMODE nörgelt die existenzielle Dunkelheit. Es löst sich nicht so leicht auf.

Während das große Finale von POST einen Kampfsong mit einem gigantischen „fuck no“-Anruf präsentierte, endet HELLMODE mit einer zweideutigeren Note: „Je länger ich gehe“, singt Rosenstock, „The more that I know/ That I' „Ich bin anders als vorher/ Und du kannst mir nicht mehr helfen.“

Der Selbstzweifel bekommt das letzte Wort. Aber vielleicht kommt die eigentliche Erkenntnis sieben Songs früher, auf einer der Singles, nachdem eine luftige Gitarrenlinie Platz für Rosenstocks Zen-Moment schafft: „You gotta chill out with thezweifel!“ Es ist sowohl ein Befehl als auch ein Koan. Es wird vor Hunderten von Zuschauern großartig klingen. Hymnen neigen dazu.

22,99 $

HELLMODE erscheint am 1. September auf Polyvinyl.

Weitere bemerkenswerte Alben, die diese Woche erscheinen:

• Bei Slowdive ist alles lebendig. • Bei Speedy Ortiz's Rabbit Rabbit. • Bei The Pretenders: Relentless. • Bei Sprain handelt es sich um The Lamb As Effigy Summer Of No Light• Tube Alloys' Magnetic Point• Lathe Of Heaven's Bound By Naked Skies• Primal Fear's Code Red• Frankie And The Witch Fingers' Data Doom• Mick Harvey & Amanda Acevedos Phantasmagoria In Blue• Puma Blue's Holy Waters• Empire State Bastard's Rivers Of Heresy• Hey Colossus' In Blood• Phil Campbell And The Bastard Sons‘ Kings Of The Asylum• Ghost Of Vrooms Ghost Of Vroom 3• Augustus Mullers Originalmusik für Cellulosed Bodies• Show Me The Body's Trouble The Water – Remixe• Grandaddy's Sumday Twunny, Spirit Of The Beehive's I'm So Lucky EP, Perennial's The Leaves Of Autumn Symmetry EP, Worn's Condensing Flesh EP

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